Nhận định, soi kèo FCSB vs Lyon, 0h45 ngày 7/3: Khách sa sút

Họa sĩ Thái Hòa tốt nghiệp Học viện Mỹ thuật Surikov của Liên Xô trước đây năm 1989. Ông từng gặp Bác Hồ vài lần nhưng ký ức đó mờ ảo bởi lúc đó ông còn rất nhỏ. Trong nhiều năm qua, với tình cảm, lòng tôn kính và niềm say mê sáng tác về đề tài Chủ tịch Hồ Chí Minh, ông đã có nhiều phác thảo chân dung về Người.

Hoạ sĩ Thái Hoà bên những bức chân dung về Chủ tịch Hồ Chí Minh.

Không chỉ dựa vào ký ức và cảm xúc chân thành, để thực hiện các tác phẩm tranh vẽ Bác Hồ ở từng thời điểm, họa sĩ Thái Hòa đã phải kỳ công tìm kiếm các tư liệu ảnh, tài liệu tham khảo, sách, báo và thơ văn về Chủ tịch Hồ Chí Minh, thậm chí đến tận những nơi từng diễn ra các sự kiện lịch sử có liên quan đến cuộc đời hoạt động cách mạng của Bác.

Ông đã thể hiện hình ảnh Bác một cách sinh động, tươi mới và sâu sắc trong những thời khắc riêng tư, giàu tính nhân văn, gần gũi, thân quen với mỗi người như: Đêm Pác Bó, Lo việc nước, Thăm trận địa, Bác Hồ đọc thư, Bác Hồ và các cháu thiếu nhi, Bắt nhịp, Kể chuyện cho trẻ thơ, Sự nghiệp trồng người...

Hoạ sĩ đã thể hiện hình ảnh Bác một cách sinh động, tươi mới và sâu sắc trong những thời khắc riêng tư.

Theo họa sĩ Thái Hòa, mỗi chi tiết trong tranh đều được ông tính toán kỹ lưỡng từ ý tưởng đến thực hiện các phác thảo rồi để làm sao tác phẩm phải toát lên được vẻ đẹp tâm hồn và nhân cách lớn của vị lãnh tụ kính yêu, trọn đời vì dân, vì nước.

Xem các tác phẩm chân dung Chủ tịch Hồ Chí Minh có thể cảm nhận tình cảm sâu sắc của họa sĩ với Bác Hồ và những góc nhìn mới, thể hiện chân dung một nhân cách vĩ đại mà vẫn mang đậm vẻ đẹp văn hóa, tâm hồn và khí phách Việt Nam.

Tháng Năm nhớ Bác là triển lãm các tác phẩm đầu tiên về Chủ tịch Hồ Chí Minh của họa sĩ Thái Hòa. Ông luôn tâm niệm mình cần phải có những tác phẩm thật sự hoàn chỉnh, thể hiện được đầy đủ sự trân trọng và tình cảm với Bác Hồ. Ông coi mỗi đợt triển lãm hàng năm như một đợt giới thiệu các phác thảo mới để từ đó xây dựng tiếp những chân dung Người ở các góc độ.

Các tác phẩm trong triển lãm.

Tình Lê

Triển lãm 'Những tấm gương bình dị mà cao quý'

Với gần 200 tài liệu, bài viết và hiện vật giới thiệu đến công chúng 130 tấm gương tiêu biểu, điển hình tiên tiến của 55 tập thể và 75 cá nhân.

Tác phẩm của họa sĩ Chu Cường.

Nhóm đã chọn điểm đến đầu tiên là làng Cựu, xã Vân Từ, Phú Xuyên, Hà Nội. Triển lãm trưng bày hơn 50 tác phẩm của 9 họa sĩ: Dương Tuấn, Bùi Văn Tuất, Chu Viết Cường, Minh Đông, Cấn Mạnh Tưởng, Đạt Phú, Tuấn Đạt, Nguyễn Thế Long và Nguyễn Minh “phố”.

Các bức tranh muôn màu muôn vẻ đã cất giữ vẻ đẹp của ngôi làng và làm thổn thức trái tim người xem bằng việc giữ nguyên tinh thần của di sản nhưng được thổi làn gió mới của hơi thở đương đại.

Để có những tác phẩm này, nhóm đã có thời gian đi điền dã, ăn ở và sinh hoạt cùng người dân làng Cựu. Các nghệ sĩ đi quanh làng, thăm thú, nhìn ngắm và được hít thở cả màu thời gian của những vật thể mà anh em nghệ sĩ mạnh dạn gọi đó là di sản văn hóa. Hoạ hoà vào cuộc sống của làng Cựu như người dân thực thụ của ngôi làng có kiến trúc Việt cổ và kiến trúc Pháp độc đáo, riêng biệt.

Tác phẩm của hoạ sĩ Mạnh Tưởng.

Trong làng chỉ còn người già và trẻ con. Đường làng ngõ xóm rất ít người đi lại, không huyên náo và sôi động như một số làng cổ khác. Những bức tường, những mái nhà rêu phong trầm lắng nằm nép mình sau những cánh cổng im lặng đến nao lòng.Theo chia sẻ của nhóm hoạ sĩ 33A, làng Cựu dù nổi tiếng là thế nhưng không khí trong làng khá im ắng và vắng lặng. Bởi, đây là một làng nghề may mặc được hình thành từ thời Pháp thuộc với tay nghề khéo léo của những người thợ “đệ nhất Hà thành”. Người dân làng Cựu trở nên giàu có, từ đó mà xây nên những biệt thự nguy nga, đẹp nhất vùng nông thôn đồng bằng Bắc bộ thời bấy giờ nhưng cũng vì thế, họ có nghề nên tản cư khắp đất nước. Những ngôi biệt thự cổ xưa giờ ít người ở. 

Họa sĩ Dương Tuấn sau khi đặt chân tới ngôi làng đã luôn đau đáu, quẩn quanh câu hỏi rằng: Nếu một ngày nào đấy những ngôi làng này, những mái cổng này, những bờ tường rêu phong cổ kính này hoàn toàn mất đi thì sẽ ra sao? Và vì thế, nhóm của anh đã quyết định bằng cây cọ với những nét vẽ, những góc nhìn riêng của mình sẽ lưu lại "Bóng di sản" này và đặt triển lãm cùng tên. Bởi theo anh, những cái còn lại sau thời gian đó chính là văn hoá. Văn hoá là dòng chảy mà ở đó nó mang trong mình cả những giai đoạn lịch sử, nó phản ánh đời sống, tinh thần, quan niệm xã hội,..

Tác phẩm của hoạ sĩ Minh Phố.

Theo hoạ sĩ Nguyễn Minh (Minh Phố), các di sản của tạo hóa, của cha ông để lại từ nhiều đời luôn đáng trân trọng và cần bảo tồn, tuy nhiên – đứng ở góc độ hội họa những di sản ấy sẽ là nguyên liệu để cho nghệ sĩ sáng tạo nên các tác phẩm mới. Cái khó và cũng là thử thách cho các nghệ sĩ là cũng với những nguyên liệu ấy, bạn phải mang được vào đó hơi thở đương đại của một tư duy mới mà không làm biến dạng hoặc mất đi tinh thần, giá trị của di sản đó, nếu không – bạn sẽ luôn dập khuôn đi theo lối mòn với cách vẽ, cách tạo hình đã có từ trước. Bên cạnh việc tạo ra cái mới, cái đương đại ấy người nghệ sĩ vẫn phải "trình làng" những phong cách, những đặc trưng mà đã tạo nên tên tuổi của mình, để mình vẫn là mình.

Thông qua triển lãm, các nghệ sĩ 33A mong muốn gửi thông điệp đến công chúng: Bóng di sản phải chăng chỉ còn là những chứng tích vật thể và phi vật thể của một thời kỳ, một vùng miền văn hóa đã đang bị lãng quên, hay vẫn là dòng chảy của một giá trị văn hóa bền vững, mãi trường tồn, như mạch nước ngầm thấm đẫm trong chúng ta?...

Tình Lê 

Hoạ sĩ Thái Hoà triển lãm 100 bức tranh vẽ Bác Hồ trong 5 năm

Triển lãm trưng bày 13 tác phẩm đặc sắc, tuyển chọn từ hơn 100 bức tranh sơn dầu vẽ Bác Hồ do họa sĩ Thái Hoà sáng tác trong 5 năm qua.

Khung cảnh trong bức tranh được các chuyên gia khác xác định là lâu đài Château de Léry do có cửa ngõ vào bức tường đá cổ ở phía bắc. Con đường hẹp này mang tên Chemin des Berthelees, nơi từng có một trang trại, giờ đây có một bãi đậu xe cạnh khu nhà ở được xây dựng từ những năm 1990.

Bức tranh được vẽ khi cha ông vẫn còn sống. Do đó, nhiều khả năng nó tái hiện lại ký ức của bác sĩ Gachet. Lâu nay, địa điểm này được xác nhận là nơi diễn ra vụ nổ súng. Bác sĩ Gachet cùng với em trai của Van Gogh là những người có thể được danh họa kể lại chính xác nơi ông tự nổ phát súng vào ngực mình. Cũng không có lý do gì khiến cho vị bác sĩ tự nghĩ ra một địa điểm khác.

Ngoài ra, còn bằng chứng thuyết phục khác được phát hiện độc lập. Người ta tìm thấy một khẩu súng cuối thế kỷ 19 chôn dưới đất tại nơi xảy ra vụ tự sát. Một người nông dân sở hữu cánh đồng này đã cày nó lên vào những năm 1960. Phát hiện được công bố rộng rãi vào năm 2019, khi khẩu súng bán ở Paris với giá lên đến 162.500 Euro.

Vị trí được Gachet Jr mô tả phù hợp với thông tin từ nghệ sĩ Emile Bernard, người đã tham dự đám tang của Van Gogh. Hai ngày sau, Bernard viết rằng bạn ông đi ra “phía sau lâu đài”, gần một đống lúa mì. Nó cũng trùng khớp việc tờ báo địa phương Le Régional(số ngày 7/8/1890), đưa tin rằng ngay trước vụ nổ súng, Van Gogh đã lên đường “hướng tới lâu đài”.

Nghi vấn mới về địa điểm nổ súng

Vị trí lâu đài Léry có vẻ thuyết phục nhưng tiến sĩ Van der Veen - một chuyên gia về Van Gogh - đã đặt ra nghi vấn. Nghiên cứu nhiều nguồn dữ liệu khác nhau, ông nghi ngờ địa điểm xảy ra vụ nổ súng được công nhận rộng rãi từ lâu. Đó có thể là một lâu đài khác.

Van der Veen chỉ ra rằng vào cuối thế kỷ 19, có một tòa nhà khác ở Auvers cũng được gọi là “château” (lâu đài hoặc biệt thự ở nông thôn). Tòa nhà khiêm tốn hơn này hiện mang tên Manoir des Colombières.

Van der Veen trích dẫn một nghiên cứu năm 1899 của Samson Cazier, một hiệu trưởng tại địa phương và cuốn sách năm 1901 của nhà sử học Henri Mataigne, cả hai đều gọi nó là “Château des Colombières”.

Dinh thự Colombières cách nhà trọ của Van Gogh một phút đi bộ và những cánh đồng lúa mì phía trên cách đó 5 phút nữa. Người ta chỉ có thể tự hỏi Van Gogh muốn tự bắn mình ở nơi khá gần quán trọ hay ở một khoảng cách nào đó. Song vị trí gần là câu trả lời hợp lý cho việc ông tự lần mò trở về phòng sau khi đã dính một vết thương chí mạng.

Nhưng một trong những vấn đề với giả thuyết của Van der Veen là có thể chính Van Gogh đã nghĩ “château” này là tòa nhà Léry, được ông thể hiện trong bức tranh nổi tiếng của mình về phong cảnh ở Auvers.

Viết cho Theo, danh họa mô tả bứcLandscape at Twilightvới “2 cây lê hoàn toàn tối đen trên nền trời ố vàng với những cánh đồng lúa mì và trên nền màu tím, le château được bao bọc trong những lùm cây xanh sẫm”.

Địa điểm Van Gogh tự sát vẫn chưa có câu trả lời cuối cùng. Nếu giả thuyết mới của Van der Veen đúng thì nó ở gần nơi danh họa vẽ bức Tree Roots(tháng 7/1890), bức tranh cuối cùng của ông. 

Nhà nghiên cứu tin rằng có khả năng Van Gogh đã “đi thẳng đến cánh đồng lúa mì gần nhất, băng qua những gốc cây mà ông vừa giúp chúng trở nên bất tử, để đối mặt lần cuối cùng với mặt trời giữa mùa thu hoạch”.