Tùng Dương, Tân Nhàn hát mừng ‘Non nước ngàn năm’

Tân Nhàn hạnh phúc khi chồng chiều hết mực ngày 20/10

Mỹ Linh, Tân Nhàn tích cực tập luyện cho 'Điều còn mãi 2018'

“Non nước ngàn năm” đã cho người xem một góc nhìn lịch sử của Ninh Bình, như trang sách mở ra những dòng viết cô đọng nhất, xúc tích nhất và đầy đủ về Ninh Bình xưa và nay qua nghệ thuật.

Nam ca sĩ Tùng Dương mở màn đêm nghệ thuật với ca khúc 'Hùng thiêng một cõi nước Nam'. Cùng với sự hỗ trợ của vũ đoàn, Tùng Dương khiến người nghe cảm nhận được không khí hào hùng, sự linh thiêng của vùng đất địa linh nhân kiệt.

Nam ca sĩ xuất hiện trên sân khấu trong trang phục cổ trang màu đỏ cách điệu cùng sự thể hiện của màn vũ đạo hoành tráng với hàng trăm nghệ sĩ múa khiến người xem choáng ngợp, thấy được không khí lễ hội tưng bừng, rực rỡ.

Độc đáo là phần trình diễn của ca sĩ Tân Nhàn với ca khúc 'Ninh Bình quê mẹ' ngọt ngào và sâu lắng. Chỉ trong 1 ca khúc, những đặc sản về làng nghề truyền thống của Ninh Bình đã được khoe sắc trọn vẹn một cách tinh tế. Những chiếc chiếu cói thật được đưa lên sân khấu đẹp mắt làm người xem thích thú.

Những nét đặc sắc của mảnh đất uy linh này cũng tiếp tục được thể hiện tinh tế qua phần trình diễn áo dài với bộ sưu tập “Hương sắc cố đô” của NTK Việt Hùng. 30 người đẹp đã cùng nhau tạo nên một màn trình diễn bay bổng, đẹp mắt. Các thiết kế bằng lụa mang dấu ấn hoài niệm với kiểu dáng gợi nhớ triều đình xưa.

Hình ảnh Ninh Bình với những vùng đất, những nét đặc sắc từ ngàn năm đã được thế hiện qua phần trình diễn của ca sĩ Dương Hoàng Yến với ca khúc 'Sắc hương Ninh Bình'.

Nam ca sĩ Kyo York biểu diễn ca khúc 'Hello VietNam' cùng màn nhảy sôi động của các vũ công. Cuối cùng, liên khúc mash up 'Đường đến vinh quang' và 'Những trái tim Việt Nam' với sự tham gia của nhóm các ca sĩ trẻ Hoàng Hải, Dương Hoàng Yến, Kyo York, Hoàng Hồng Ngọc và Bích Ngọc Idol đã khép lại chương trình trong không khí sôi sộng.

Chương trình nghệ thuật "Non nước ngàn năm" được đạo diễn Lê Hải Yến dàn dựng hoành tráng, chỉn chu trong từng tiết mục, đã tạo nên những ấn tượng mạnh đối với khán giả xem trực tiếp tại sân vận động cũng như khán giả qua màn ảnh nhỏ.

T.T

Tùng Dương, Tân Nhàn hát mừng ‘Non nước ngàn năm’

Ca sĩ Tùng Dương, Tân Nhàn, cùng các ca sĩ trẻ khác sẽ cùng góp mặt trong chương trình nghệ thuật tôn vinh vẻ đẹp Ninh Bình - "Non nước ngàn năm".

 – Cậu bé hát dân ca Hồ Văn Cường tiếp tục khiến các giám khảo nghẹn ngào vì giọng hát quá tình cảm, thậm chí còn khiến cả nam giám khảo Isaac rơi nước mắt.

Sau vòng Audition, các thí sinh xuất sắc của Thần tượng âm nhạc nhí phải trải qua hai thử tháchHát với micro và Hát với pianotrong vòng Studio trước ba giám khảo Isaac, Tóc Tiên và Văn Mai Hương. Trong vòng thi này, các thí sinh nhí phải thể hiện hết khả năng để thuyết phục được ban giám khảo chọn mình vào vòng tiếp theo, chính vì vậy không khí của chương trình trở nên căng thẳng hơn.

Nhiều thí sinh nhí gây ấn tượng bằng những nốt cao chót vót hay giọng hát khoẻ khoắn đầy kĩ thuật nhưng cũng có những thí sinh ghi dấu ấn bằng cách hát nhẹ nhàng đầy tình cảm như trường hợp của cậu bé nghèo hát dân ca Hồ Văn Cường từng gây sốt ở vòng trước. 

Trong thử thách Hát với micro,thí sinh 13 tuổi đến từ Tiền Giang thể hiện bài hát Sóc Sờ Bai Sóc Trăngkhiến các giám khảo lặng người. Tuy nhiên vì chưa thực sự tự tin nên ở câu hát cuối cùng Cường lỡ nuốt nước bọt và bị hụt hơi, cậu bé lém lỉnh lè lưỡi và cười ngại ngùng để kết thúc phần thi của mình.

Hồ Văn Cường lém lỉnh lè lưỡi khi bị hụt hơn vì nuốt nước bọt.

Trong thử thách thứ hai là Hát với piano, có lẽ lời động viên từ các giám khảo trước phần thi đã khiến Hồ Văn Cường tự tin hơn để thể hiện ca khúc Áo mới Cà Mauđầy da diết và dạt dào tình cảm. Trước phần thi xuất sắc của cậu bé 13 tuổi các giám khảo không kiềm chế được sự thích thú và thán phục khi đứng dậy vỗ tay tán thưởng. Văn Mai Hương nghẹn ngào chia sẻ rằng mình phải để tay vào ngực vì giọng hát quá tình cảm, còn nam giám khảo Isaac thì không kìm nén được cảm xúc nên đã rơi nước mắt trước giọng hát đẹp của cậu bé.

Giám khảo Isaac không kìm được nước mắt trước giọng hát tình cảm của Hồ Văn Cường.

Giọng hát của Hồ Văn Cường đã quá tuyệt vời nên giám khảo chỉ góp ý rằng cậu bé nên tự tin hơn khi đứng trên sân khấu vì khi hát Cường vẫn còn rụt rè, một tay cầm micro và một tay xoắn nút áo.

Không chỉ có Hồ Văn Cường, thí sinh Việt kiều chơi 14 nhạc cụ Jayden Trịnh Jesudhass (Jayden TJ) cũng vẫn giữ được phong độ ổn định từ vòng Audition. Trong thử thách Hát với micro, Jayden đã thể hiện bài Sắc màucủa nhạc sĩ Trần Tiến. Phần thi này đã giúp cậu bé trở thành thí sinh ấn tượng nhất với giám khảo Isaac để lọt vào thử thách Hát với piano. Ở thử thách thứ hai Jayden cũng dễ dàng thuyết phục ban giám khảo với phần thể hiện một ca khúc nước ngoài.

Thí sinh Việt kiều chơi 14 nhạc cụ Jayden.

Tập 4 của Thần tượng âm nhạc nhícũng chứng kiến sự tranh luận khá gay gắt giữa các giám khảo. Sau phần thi Hát với Piano, 11 thí sinh xuất sắc nhất đã được ban giám khảo chọn ra dựa trên những đánh giá thực sự kĩ lưỡng. Khi chỉ còn 1 chiếc vé cuối cùng cho vòng Liveshow, hai thí sinh với hai phong cách hoàn toàn khác nhau là Thiên Phúc và Bảo Khương đã làm ban giám khảo đau đầu không biết phải chọn ai. Chính vì vậy ban giám khảo đã cho hai cậu bé hát với nhau để loại trực tiếp.

Hai thí sinh trong vòng loại trực tiếp Thiên Phúc (bên trái) và Bảo Khương (bên phải).

Trong khi Bảo Khương chọn hát ca khúc sôi động What make you beautifulthì Thiên Phúc lại chọn ca khúc Giọt sương trên mí mắt để thể hiện giọng hát đầy nội lực của mình. Nhưng cuối cùng ban giám khảo bất ngờ quyết định cho cả hai thí sinh vào vòng Liveshow, tăng tổng số thí sinh vòng này từ 12 như dự kiến ban đầu lên thành 13 người.

Sau 4 tập, 13 thí sinh xuất sắc nhất cho vòng Liveshow đã chính thức lộ diện. Nhóm thí sinh này đều là những bé có giọng hát tốt và nổi bật như cậu bé dân ca Hồ Văn Cường, cậu bé chơi 14 nhạc cụ Jayden, “soái ca răng thỏ” Gia Khiêm, bánh rán Bảo Trân, “Trọng Hiếu nhí” Thiên Tùng...

Lục Hoàng

Sau thời gian dài im ắng, sân khấu kịch 5B trở lại với không khí náo nhiệt, rộn ràng của những tác phẩm mới. NSƯT Mỹ Uyên, tên tuổi của ‘bà trùm’ gắn liền với sân khấu 5B, bận đến không kịp thở. Thật khó tin người phụ nữ với dáng người nhỏ nhắn này đã tham gia hầu hết những khâu tập, dựng đến tổ chức công diễn. Cô cùng cả ekip đã làm ráo riết mọi thứ để các vở mới kịp ra mắt đúng ngày ấn định.

Mỹ Uyên – linh hồn của sân khấu 5B

“Tiền là số 1?” là tác phẩm mới của đạo diễn Công Danh, kể về đôi trai gái Phèn (Hoàng Ngọc Sơn) và Lúa (Mỹ Uyên). Cả hai yêu nhau, lấy nhau, từ quê ở Sa Đéc lên Sài Gòn lập nghiệp, cái đói nghèo vẫn đeo bám họ. Phèn đi hát rong còn Lúa bán vé số. Bước ngoặc xảy ra khi 5 tờ vé ế của Lúa trúng độc đắc, hai vợ chồng chính thức đổi đời. Phèn mua nhà mới, mở một khách sạn trên Đà Lạt, sống giàu sang “không thiếu thứ gì”.

10 năm sau, khi lên Đà Lạt giám sát, Phèn đổ gục trước nhan sắc của Hồng (Phương Linh). Anh ngoại tình, ngày càng lạnh nhạt với vợ. Khi bị phát hiện, Phèn đuổi Lúa ra khỏi nhà để thoải mái ở bên người mới. Nghe lời Hồng dỗ ngọt, Phèn sang tên khách sạn và căn nhà cho vợ mới. Khi Hồng bất ngờ lật lọng, Phèn mới biết tất cả là âm mưu của cô và người bạn thân tên Tửng (Quốc Thịnh) ngay từ đầu.

Mỹ Uyên diễn hay, tinh tế.

90% thời lượng của vở diễn ra khá tốt dù dễ đoán. Motif “sang đổi vợ” không có gì mới, kịch bản từ đầu đến gần cuối vở đều đi theo đúng hình dung thông thường. Tuy nhiên, diễn xuất của Mỹ Uyên làm nhân vật Lúa trở nên đặc sắc. 

Mỹ Uyên là số ít diễn viên có tuổi có thể vào ‘ngọt’ vai thiếu nữ 16. Ngoài đời, nữ diễn viên sắc sảo, thậm chí thét ra lửa nhưng đóng vai gái quê lại rất ‘phèn’.

Lúa là nhân vật kiểu mẫu phụ nữ Việt tự đưa cổ mình vào tròng bất hạnh. Mở màn, cảnh Lúa cầm hai con cào cào lá, ngây ngô nói: “Con râu dài bay cao, con râu ngắn bay thấp” như ngầm dự đoán về đường đời của mình và Phèn sau này. Nếu tinh ý, khán giả sẽ thấy Phèn “sang đổi vợ” chứ không “giàu đổi bạn”, vì Tửng thích nghi nhanh sau bước ngoặt đổi đời của vợ chồng Phèn, tỏ ra hữu ích với Phèn để được ở cạnh và hưởng sái sự giàu sang.

Trong khi đó, 10 năm sau, Lúa vẫn ngốc nghếch, ngây ngô. Cô không thay đổi gì ngoài chiếc váy đẹp, không cập nhật thêm gì cho mình dù điều kiện sống đổi khác. Chi tiết Lúa nấu súp măng cua đợi chồng về hoặc tặng chồng hai con cào cào lá đều cho thấy rõ điều đó. 

Ở phân cảnh Phèn chán chường đá tung bát súp và hai con cào cào lá, NSƯT Mỹ Uyên diễn xuất thần. Cô không khóc ngay mà nhìn trơ trơ vào hư không một lúc, khi hai tay vẫn quơ quào dọn bát súp, nhặt lại con cào cào. Lúa khóc không ra tiếng vì sợ Phèn thức giấc nghe thấy và cách Mỹ Uyên diễn cảnh khóc câm dường như không thể đạt hơn.

Một phân cảnh khác là khi Lúa bị đuổi khỏi nhà, cô sững ra, nhìn quanh quất mái ấm 10 năm lần cuối rồi mới thất thểu bước đi. Không rõ đây là sáng tạo riêng của Mỹ Uyên hay dụng ý tác giả nhưng những chi tiết nhỏ này lại tạo nên sức hút riêng biệt cho vai diễn.

Cái kết hụt hẫng

Bên cạnh Mỹ Uyên, Quốc Thịnh cũng diễn xuất ‘nặng ký’ không kém. Miếng hài từ cử chỉ, lời nói của Quốc Thịnh tự nhiên như thể hài từ trong máu ra. Nhưng lối diễn của anh nhiều phần khiến khán giả nhớ tới danh hài Minh Nhí.

Hoàng Ngọc Sơn và Phương Linh phong độ chưa ổn định. Chẳng hạn, Hoàng Ngọc Sơn diễn vai trai quê cộc tính lại chưa đủ ‘quê’, nhưng khi trở thành “người nghèo tập làm sang” lại lố lăng khá duyên dáng.

10% thời lượng cuối dành cho kết vở khá hụt hẫng khi tất cả ân oán tình thù 10 năm chỉ là một giấc mơ giữa ban trưa của Phèn. Trong thơ ca, “giấc mơ ban ngày” hàm nghĩa viễn vông, thường để mô tả khoảng cách quá xa giữa những khát vọng sâu thẳm nhất trong tâm khảm của con người (như giàu sang, vĩ đại…) và cuộc sống thực tại.

Giấc mơ ban ngày của Phèn phản ánh thông điệp: sự giàu sang không do lao động mà có vốn phù phiếm, không vững bền. Ngay cả hiện nay, trong đời thực, kiểu giàu “trên trời rơi xuống” chưa bao giờ thuần túy là một món hời, niềm hạnh phúc vẹn toàn, mỹ mãn.

Để gói câu chuyện vào giấc mơ như vậy, tác phẩm khai thác sâu, khéo và tinh tế hơn.

Tuy nhiên, đổi lại một thông điệp thì cái kết này chưa thực sự đắt. Sau khi kéo màn, Mỹ Uyên có nói thêm: “Cả ekip chúng tôi đã làm ráo riết để kịp ra mắt đúng dịp mùa mưa một vở kịch vui vui”. Có thể, kết thúc như vậy giúp vở kịch vui đúng nghĩa, nhưng vô hình trung phủi sạch những bình bàn trong 90% thời lượng trước đó. Nếu 10 năm của vợ chồng Phèn – Lúa chỉ là một giấc mơ thì vô thưởng vô phạt, không có gì để rút ra hay chiêm nghiệm.

Buồn cười hơn, khi thức giấc, Phèn sợ hãi với những gì gợi nhắc đến giấc mơ. Anh kêu lên mình không cần giàu sang, có trúng số cũng không thèm. Khi nghèo, Phèn oán trách Trời. Khi giàu, Phèn đổ lỗi cho đồng tiền trong khi cốt lõi của câu chuyện là chính tư duy, thái độ sống của con người. Phèn cũng là một nhân vật điển hình cho những người nghèo với tư duy đổ lỗi thường gặp.

Kết cấu vòng lặp khi Lúa lại trúng số; rồi một cô gái quê có gương mặt giống Hồng đến nhà Phèn – Lúa xin ở nhờ mở ra nhiều viễn cảnh để khán giả thỏa sức tưởng tượng về cái kết mở. Cảnh náo loạn kết vở khiến người xem cười, nhưng là cười gượng.

Gia Bảo

Huyền tích dân gian về vua Lý Công Uẩn lên sân khấu kịch

Ngày 17/6, Sân khấu Lệ Ngọc chính thức khởi công vở kịch “Huyền thoại gò Rồng Ấp” - vở diễn kể về sự ra đời của vua Lý Công Uẩn. 

Các lệnh được người dùng tạo trên ứng dụng sẽ được chuyên viên ngân hàng rà soát, hỗ trợ điều chỉnh (nếu phát hiện khách hàng nhập sai thông tin, đơn vị sẽ chủ động liên hệ, hướng dẫn khách điều chỉnh). Sau khi soạn lệnh online, khách hàng doanh nghiệp có thể chủ động ký duyệt lệnh (trên cả app, website), dễ dàng truy xuất chứng từ.

Theo ACB khi lựa chọn tổ chức chuyển tiền quốc tế, các doanh nghiệp quan tâm nhất là vấn đề tỷ giá. Thông thường, quy trình nhanh đến đâu, vẫn có khoảng thời gian chờ duyệt lệnh từ phía tổ chức chuyển tiền. Trong khoảng thời gian đó nếu có sự biến động tỷ giá sẽ ảnh hưởng tới quy trình thanh toán.

Những năm trước, cũng dễ dàng bắt gặp nhiều cảnh nóng trong hài Tết khiến người xem phải đỏ mặt. Nhưng dường như mỗi năm, cấp số “hở” của các hot girl trong “làng hài Tết” lại “nhích” lên một chút.

Không hiếm hài Tết khiến người xem khó chịu vì những chi tiết, những tình huống hay những câu nói gợi dục.

Những yếu tố nhạy cảm như chuyện bà tri huyện nhìn lén quần rách của người ở trong “Chôn nhời 3”, cho đến chuyện đo ba vòng của “Đại gia chân đất 6” rồi đến chuyện nhí nhảnh tòm tem của cặp đôi trai gái đang hẹn hò trong hài “Tiền đồ”.

Năm 2017, phim “Làng ế vợ 3” gây sốc với cảnh lột áo ngực thôn nữ. Tết năm 2018, hàng loạt các bộ phim hài khiến khán giả ngán ngẩm vì nhiều cảnh khoe da thịt một cách lộ liễu. 

Như “Tỷ phú đè đại gia” gây sốc với cảnh nhân vật Trần Đại Gia đè ngửa một cô gái rồi xé áo mãnh liệt đến mức cô gái bị lộ một phần ngực.

Hay như trong “Trạng Lợn may mắn”, cô con gái của Phú ông mặc áo tứ thân cách điệu, khoe vòng một khủng với lý do thích thì mặc thôi. Phim “Chân dài lắm chiêu” cũng không ngoại lệ.

Cảnh trong "Trạng Lợn may mắn"

Và đến năm 2019, hài Tết đã đạt đến độ “sốc, sex” không thể táo bạo hơn. Nhà sản xuất, đạo diễn, diễn viên đã đẩy hài Tết lên một "tầm mới", biến loại phim thời vụ này trở nên tục tĩu, phản cảm.

“Đại gia chân đất” là một series hài Tết kéo dài đến năm thứ 9 của đạo diễn Trần Bình Trọng. Năm thứ 9, phim vẫn tiếp tục xoay quanh câu chuyện của ông Sự (NSƯT Quang Tèo) và ông Tích (NSND Trung Hiếu). 

Là thông gia nhưng cả hai đều yêu chung một cô gái có gia đình là Thúy Mượt. Cuối cùng vì mâu thuẫn, ông Tích xui một cô gái "đổ oan" cho ông Sự đã làm cô ta có bầu.

Đạo diễn chia sẻ phim nhằm phản ánh chuyện Hoa hậu bán dâm, mẫu nude tố bị họa sĩ hiếp dâm... Tuy nhiên, việc để diễn viên bị xé áo khoe vòng 1 “ngồn ngộn” cùng việc dùng nỗi đau của người mẫu nude để đưa vào phim cười cợt đã bị khán giả cũng như chính người mẫu Kim Phượng lên tiếng phản đối.

Không phải khán giả phản đối sự châm biếm vấn đề xã hội trong phim mà cái cách các nhà sản xuất thể hiện điều đó khiến khán giả muốn châm biếm ngược lại.

Không rõ với cảnh quay như thế này của "Đại gia chân đất 9", khán giả lấy gì để cười?

Kỳ thị, dâm dục cũng “cù nách” để cười

Đặc biệt, thị trường hài Tết 2019 ghi nhận “gương mặt mới” mang tên “Bản nhiều vợ” của đạo diễn Dương Ngọc Bảo. Ngay khi ra mắt, phim hài này đã khiến khán giả “hoang mang” trước một sản phẩm hài Tết mà không ai hiểu nội dung, thậm chí không biết nhìn vào đâu để cười. Là phim hài hay phim khiêu dâm?

Nội dung phim kể về hành trình của 4 cô gái trẻ sử dụng mọi thủ đoạn để lấy cắp món báu vật linh thiêng của người dân “Bản Tình” - một bản sống xa thế giới loài người, có rất nhiều tập tục lạc hậu, kì dị.

Không rõ ý đồ của nhà làm phim "Bản nhiều vợ" trong cảnh quay này là gì?

Tuy nhiên phim không tìm ra được yếu tố hài tử tế nên chủ yếu đi sâu vào những hành động bị cho là khiêu dâm, gợi dục cùng lời thoại thô tục, sỗ sàng.

Phim có phần hơi kỳ thị khi mô tả một bộ tộc sống sâu ở trong rừng với rất nhiều tập tục lạc hậu, kì dị. Ở nơi đó, họ ăn cả cóc nhái và những món ăn bốc mùi khó chịu, lấy một lúc nhiều vợ nhưng lại có rất nhiều đàn ông mắc bệnh yếu sinh lý.

Không những vậy, trong phim, các nhân vật còn gọi những người dân “Bản Tình” bằng lối nói “xách mé” là “lũ thổ”, “lũ người rừng”. 

Bên cạnh đó những câu thoại như: “Cái con người Kinh này đúng là thần kinh không bình thường”, “Bọn người Kinh biết chúng ta giữ linh báu vật nên đã mò tới đây”, “Bọn con gái Kinh này đúng là kinh thật”... cũng bị nhiều khán giả cho rằng mang tính miệt thị dân tộc.

Nhiều khán giả sau khi cố gắng “tiêu hóa” bộ phim bức xúc nhận xét: “Thật không hiểu sao một phim như thế mà lại được chọn để ra mắt dịp Tết? Nội dung quá tệ, vô duyên, yếu tố gây cười, giải trí không có. Phim hài Tết bây giờ có vẻ càng ngày càng dễ dãi rồi. 

Thế mà không hiểu sao những nghệ sĩ như Trần Nhượng, Quang Tèo, Chiến Thắng cũng có thể tham gia”.

Ngoài ra, đáng chú ý bên cạnh dàn diễn viên nổi tiếng, “Bản nhiều vợ” có sự xuất hiện của 4 nữ diễn viên hở hang. 

Dù được miêu tả là phải trèo đèo lội suối vượt qua rất nhiều hiểm nguy, nhưng 4 cô gái lúc nào cũng mặc trên người những chiếc váy ngắn cũn cỡn, phô phang vòng một, chân đi giày cao gót.

Đỉnh điểm là những cảnh quay bị đánh giá là khiêu dâm, gợi dục. Cụ thể, có một phân đoạn các nhân vật trong phim đang nói chuyện với nhau về chủ đề nhạy cảm, Chiến Thắng không chịu nổi đã tức tốc chạy về nhà rồi bế vác vợ lên giường để ân ái. 

Hay cảnh quay Quang Tèo nửa đêm hẹn hò, sờ soạng một cô gái với những góc máy cận, chi tiết đều khiến nhiều khán giả cảm thấy “nóng mắt”.

Thậm chí, có khán giả đã bức xúc nhận xét rằng những cảnh quay đó không khác gì trong một bộ phim khiêu dâm.

Kế đó, lời thoại trong phim đã thực sự là cuộc tranh cãi lớn trên mạng xã hội. Các diễn viên không ngần ngại nói với nhau những câu thoại rất tục tĩu, bậy bạ. 

“Nhìn cơ bắp cuồn cuộn thế này, xém nữa là con đã chạm vào chỗ ấy của anh ấy rồi”, “Ước gì em hóa thành măng anh là con cóc anh văng vào nồi/ Ước gì em hóa thành xôi, anh là đũa cả anh ngồi lên trên”…

Thực sự các bộ phim hài Tết đang đánh mất dần giá trị khi không để cho khán giả có thể thưởng thức phim một cách giải trí mà hầu như đều căng não ra để “đối phó” với những thứ tạp phẩm.

Nghệ sĩ Giang còi dù đã từng nói khán giả hãy cởi mở hơn với hài Tết, hãy coi đó như một sản phẩm giải trí chứ đừng đánh giá tính nghệ thuật, nhưng sau khi “Bản nhiều vợ” ra đời cũng phải thảng thốt rằng ái tình đang bị đẩy lên một cách lố bịch, phản cảm, khiến người xem có cảm giác như đang xem phim cấp 3.

Về bản chất, cảnh nóng trên màn ảnh giống như một thứ gia vị, vừa đủ thì ngon chứ nêm “quá tay” thì coi như hỏng. Phim cũng vậy, cảnh mát mẻ, lấp ló nhẹ nhàng vừa tới thì khơi gợi thích thú, tò mò cho khán giả chứ lộ hết ra rồi thì sẽ là phản cảm.

Đặc biệt với hài Tết, việc lạm dụng cảnh nóng được cho là không nên do có nhiều đối tượng khán giả theo dõi, bao gồm trẻ nhỏ.

Với thực trạng này, thực sự thị trường hài Tết đang trở nên đáng báo động.

(Theo Giadinh.net.vn)

Quang Tèo và mẫu nude body painting gây phản cảm trong hài Tết: Sự thật ngã ngửa

Cảnh phim "Đại gia chân đất 9" tiếp tục gây tranh cãi và đây là phản ứng của đạo diễn Trần Bình Trọng.